五月的洛杉矶，晚风中已有初夏的暖意，在这个感恩与温馨的季节，一场名为“百灵鸟音乐会”在杜阿尔特剧院响起。这是洛杉矶华艺合唱团献给所有母亲的一份厚礼，时间定格在2026年5月9日晚7时30分，在著名指挥王茜女士引领下，独唱、朗诵、舞蹈、重唱与合唱等多种艺术形式交织成一幅动人的音画，让百灵鸟般的歌声，飞越剧院的穹顶，触动每一颗聆听的心。

这场音乐会的主办单位是洛杉矶华人艺术合唱团，作为美国加州政府正式注册的非营利性文化团体，自诞生之日起，便将崇高的使命镌刻心上，通过纯净而富有力量的合唱艺术形式，促进中美两大文明之间的对话与理解，在太平洋彼岸，深情地弘扬博大精深的中华文化。

追根溯源，1997年香港回归的钟声敲响，可谓举世瞩目；著名企业家、女中音歌唱家李惠琼女士与丈夫温杰先生，在洛杉矶这片多元的土地上，播下一颗“华艺”的种子，在异国他乡构筑一座精神的灯塔，用最具国际性的音乐语言，传播东方的声音与情感。

从1997年至2026年，华艺合唱团走过二十九个春秋；累计举办了各类演出逾百场，演绎的曲目超过三百首；这些数字背后，是无数个排练的夜晚，是对作品反覆的打磨，是团员们风雨无阻的坚持，尤其重要的是，不是孤芳自赏的艺术闭环，而是始终与时代脉搏、社会情感紧密相连。

合唱团用歌声庆贺民族的盛事，在香港回归的历史性时刻，用一场专题音乐会表达海外游子的欢欣与祝福；在纪念抗战胜利八十周年大型音乐会上，联合多个合唱团，以气势磅礴的《黄河大合唱》，唤起跨越时空的民族共鸣。当同胞遭遇自然灾害，合唱团的歌声又化为温暖的涓流，在抗震救灾慈善演出中，汇聚点滴善意，传递跨越重洋的爱心。

近三十年来，华艺合唱团的贡献与影响，早已超越了单纯的艺术范畴，获得了南加州政商界、文化界与侨界的广泛认可，诸位联邦、州、郡、市议员及侨领曾公开肯定其在丰富社区文化生活、促进族裔和谐、提升华人形象方面的积极作用。

团长李惠琼女士是美国华人艺术家协会创办人、西科维纳市华人协会会长等，这些头衔，勾勒出一位海外文化使者的形象，她以合唱团为核心支点，广泛地活跃在社区服务于文化推广的前沿，将艺术影响力转化为促进华人社区内部的凝聚力，与主流社会沟通的实质力量。

歌声如水，润物无声；文化如桥，连接彼此；洛杉矶华艺合唱团正以一个个音符为砖石，在太平洋上空悄然架起一座无形却坚固的桥梁；当“百灵鸟”的歌声再次响起，观众看到的，不光是旋律之美，还是一段关于文化传承、身份认同与人类共通情感的悠长而深情的叙述。

“百灵鸟音乐会”节目单，像一册被时光温柔装订的诗集，轻轻展开，流淌出优美旋律与深情。虽是一张罗列曲目和人名的纸页，却像一幅用音符与词句精心绘就的画卷，等待着在聚光灯下，被赋予鲜活的艺术生命。

1.《相逢是首歌》女声小合唱，钢琴伴奏：王俊力；音乐会在七位女声清泉般的和声中缓缓启幕，旋律宛如旧日信笺上的字迹，带着怀念的暖意，如月光下的溪流，淙淙地托起每一缕歌声；七声道交织、融合，仿佛多年未见的老友，在某个温暖的午后，围坐一起，将过往的悲欢轻轻哼唱；相逢的序曲，为整晚盛宴，定下了温馨而隽永的基调

2.《天赐灵粮》张雯与颜志红的女声二重唱，是两颗心灵的温柔对话，一个清亮如晨曦，一个醇厚如晚霞，在赞美与感恩的主题中交织攀升，如两株向阳生长的藤蔓，彼此依偎又各自绽放。歌声里的虔诚和满足，诉说着生命中最朴素的获得，便是上苍赐予的每一份滋养

3.《莫尼山》苏子涵的男高音独唱响起时，带来了草原上辽阔的雄风，他的嗓音深沉而富有故事感，将苍茫与深情演绎得淋漓尽致。那是对故乡山川的凝望，也是对血脉根源的追溯，每一个转音里，都藏着一片无垠的草原和一份沉甸甸的乡愁。

4.《Le Violette–紫罗兰》刘捷妮的女高音独唱瞬间将听众带到了异国的花园，像一只在紫罗兰丛中翩跹的夜莺，歌声里有少女的娇羞与浪漫，又带着几分古典的优雅，能让人嗅到那若有若无的淡淡花香，在音乐厅的空气里悄然弥漫。

5.《母亲是一种岁月》由王伟华、徐敏雅、李惠琼三位朗诵，是今夜最动人的散文诗。王伟华沉稳，徐敏雅温柔，李惠琼慈和，他们用语言刻画着母亲这个永恒的形象。那是“岁月”本身，是清晨厨房里的微光，是深夜床畔的轻抚，是青丝变成白发的漫长旅程，每一句都叩击在心最柔软的地方。

6.《梦里，一荤一素》男女混声小组唱–8人，家常的温暖，在八位歌者的混声中升腾。平凡的日子，成了最深的牵挂。男女声部彼此应答，如同记忆里餐桌旁的絮语。简单的旋律，包裹着无尽的思念，让人想起家中那盏永远为你亮着的灯，和桌上永远温热的一饭一蔬

7.《一场梦.梦一场》越剧《甄嬛传》选段，王建华的演唱，是一抹惊艳的古典色泽，吴侬软语，水袖轻扬，在“梦”的虚实之间，她将深宫里的哀婉与情愫娓娓道来，悠长的拖腔，百转千回，即使不谙戏文，也能从凄美的声韵中，听出一段浮沉往事，一场如戏人生。

8.《银匙，献给母亲节》原创诗歌，由著名朗诵表演艺术家、86岁的王玲和陈清若表演，朗诵平静而深邃，一把“银匙”，盛过儿时的米糊，搅拌过生活的苦涩，凝聚了所有无言付出的细节，在诗行与琴键的碰撞中，泛起了激昂的涟漪。王玲老师脱稿朗诵，有人说：“那么大的年纪，朗诵这么长的诗歌，竟一字不差，真是一位了不起的母亲！”又有人接着说：“她是洛杉矶的文化标签，很多大小活动都请她参加，她是南加州的一块文艺招牌！”

9.《美丽的梦神》女声小组唱，八位女歌手再度登场，她们的歌声和谐而空灵，如摇篮边最轻柔的哼唱，引领听众坠入一个安宁、甜美的梦境。那是童年夏夜里的星空，是疲惫时渴望的港湾，是音乐赋予的最纯粹的抚慰。

10.《Lascia Ch’io Pianga》陈越贝独唱的咏叹调，展现了声音的戏剧力量。这首巴洛克时期的经典，充满哀恳与悲情。歌手从容而充满张力，在高亢与低回间自如流转，泣诉般的歌声，直抵人心的穿透力，使整个空间沉浸在其营造的氛围中。

11.《月圆的时候》女声小组唱，歌声如月光般洒落。八位女子的和声圆润饱满，带着团圆的期盼与淡淡的离愁。每逢佳节倍思亲的感怀，在优美的旋律中自然流露，让每个听众的心头，映上了一轮故乡的明月

12.《拉丁伦巴双人舞》展现了音乐和肢体美，皆因皮晓青与邓琇人的完美融合。他们的舞步热情而优雅，充满张力和默契。每一个旋转，每一次对视，都在节奏中讲述无声的故事。这是音乐会中一段跃动的插曲，让空气都随之变得热烈而浪漫

13.《献给母亲的歌》由万大光先生独自朗诵，像一位智者的低语，声音饱含阅历，将文字中对母亲的感恩和思考，深沉克制地传递出来。没有过多的渲染，却因那份真诚与厚重，而显得格外有力。

14.《壹壶老酒》由张智勇男声独唱，唱出了岁月的醇厚，略带沙哑的嗓音里，满是故事和风霜。一壶老酒，沉淀了时光，发酵了情感。他的演唱酣畅淋漓，带着男儿的热血与柔情，令人闻之动容

15.《故乡的目光》女声独唱，王肖玫的歌声清澈而深情，是对远方故土的凝视，是游子心中永不褪色的风景，她的演绎细腻入微，仿佛能用歌声描绘故乡的云、路和守望的身影，勾起无限乡

16.《老有老的骄傲》诗朗诵：王伟华与万大光再次合作，他们的声音，一个从容，一个豁达，共同诠释时光积淀的智慧与洒脱。并非暮气，而是一种通透的、成熟的骄傲，是对生命完整历程的礼赞，温馨而充满力量。

17.《婚誓》男女声二重唱：黄智华与邬小青的歌声甜蜜而坚定，宛如爱人间的誓言，充满了对未来的美好憧憬与相互扶持的承诺，简单的旋律，因这份真实的情感而显得无比动人。

18.《海阔天空》粤语串烧，钢琴伴奏：王俊力，九位歌者带来的粤语串烧，将音乐会推向一个充满激情的高潮，熟悉的旋律响起，伴随着流畅的钢琴，青春的热血与自由的向往在歌声中奔涌。这是对经典的致敬，也是对梦想不变的呼唤，引发全场的共鸣

19.《花又落》男女混声小组唱–10人，混声多了一份繁复与层次之美。花开花落，本是自然，但在歌声的诠释下，有了人生的聚散、时光流转的哲学意味。王俊力的琴声穿梭其间，与各声部完美呼应，营造出既壮美又略带感伤的意境。

20.《我爱你中国》女声独唱：此曲是本场音乐会的终章，在歌唱家王茜深情磅礴的演唱中圆满落幕，她的歌声明亮，每个字都饱含着深情厚谊；钢琴伴奏大气恢宏，与歌声相得益彰；这不仅仅是一首歌曲，而是整场音乐会的情感升华，是温馨、感恩、思念与骄傲的最终归宿；经久不息的掌声，百灵鸟的音乐之夜，将这份爱与感动，深深镌刻在了每一个参与者的心里。

这二十个节目，如同二十颗珍珠，被“温情”这条主线温柔串起，从相逢的喜悦，到母爱的深沉，从故乡的遥望，到生命的咏叹，最终凝聚为对家国的大爱。华艺合唱团的艺术家们，用他们精湛的技艺和真挚的情感，共同谱写了这个夜晚最柔美的和声——那是一曲关于爱、关于岁月、关于我们共同情感的，永恒的散文诗。