在2026年APEC会议即将于深圳举行之际，深圳不仅以科技创新吸引世界目光，也以蓬勃发展的文化艺术展现城市的多元魅力。10月28日，“2026海外华文媒体社长总编辑深圳行”走进深圳国际美术馆，来自多个国家和地区的海外华文媒体代表在这里领略建筑艺术之美，欣赏中外艺术家的精彩作品，感受传统文化与当代艺术、东方美学与国际表达的交融。

从充满东方意境的“月亮门”，到令人惊叹的“黑色花田”，再到妙趣横生的“文字乐园”，深圳国际美术馆为媒体代表打开了一扇观察深圳文化创新与国际艺术交流的新窗口。

建筑与艺术交融，打造城市文化新地标

深圳国际美术馆以“传统与当代的对话”“东西方艺术的交流”“艺术与科技的融合”为三大核心主旨，立足深圳、辐射粤港澳大湾区、面向全球，致力于打造集艺术展览、学术研究、公共教育、艺术收藏和国际交流于一体的综合性文化艺术平台。

美术馆由中国工程院院士崔愷主持设计，建筑布局与展陈设施按照国际化标准建设。主体基座抬升，底层向城市开放，商业街区与艺术画廊自然衔接，让艺术空间融入市民日常生活。

二楼中庭的标志性装置“艺术之窗”尤为引人注目。作品借鉴中国传统建筑中的“月亮门”形制，以数百根金属索、亚克力板材及灯光组合，呈现月亮阴晴圆缺的变化，寄托“湾区生明月，月是故乡明”的文化意境。

馆内设有大型展厅、数字展厅、保税仓展厅，并配套艺术剧场、图书文献中心、艺术家工作室、儿童美术馆等多元空间。其中，馆内专属剧院将视觉艺术与音乐、戏剧、舞蹈等表演形式相结合，为跨界艺术交流提供了新的平台。

光影与色彩之间，感受当代艺术的魅力

参访期间，海外华文媒体代表重点欣赏了奥拉维尔·埃利亚松的《明日共鸣器》、扎多克·本-大卫的《黑色田野》以及《徐冰：字在乐园》等展览。

在《明日共鸣器》作品前，媒体代表驻足观看。艺术家将原本用于海上灯塔的菲涅尔透镜转化为艺术装置，利用光线折射，在墙面形成层层荡漾的彩色光影，仿佛海面上的波浪。随着观看角度变化，光影呈现不同的视觉效果，引导观众思考人与空间、视觉与感知之间的关系。

《黑色田野》则带来强烈的视觉冲击。上万朵经过手工绘制和蚀刻的不锈钢花株排列在沙地之上。从正面观看，眼前是一片沉寂的黑色花田；当观众走到另一侧，花朵背面鲜艳的色彩逐渐显现，原本肃穆的景象瞬间变得绚丽多彩。

这种从黑暗到缤纷的视觉转变，象征生命的消逝与重生，也启发观众从不同角度观察世界。媒体代表纷纷拿起相机和手机，记录这一富有哲理的艺术场景。

汉字成为艺术，东方文化焕发当代活力

在《徐冰：字在乐园》展厅，媒体代表领略了中国汉字在当代艺术中的独特表现力。

展览围绕“文字即乐园，思维即风景”展开，从汉字的象形特征、造字逻辑和文化内涵出发，以富有创造力的艺术语言，重新诠释文字与视觉、传统与现代之间的关系。

徐冰的艺术创作以文字为重要媒介，通过对汉字结构与阅读方式的探索，突破传统书写和视觉表达的界限，让观众在熟悉与陌生之间重新认识中国文字。

对于长期生活在海外、从事中华文化传播的华文媒体代表而言，这些作品不仅展现了中国当代艺术的创造力，也提供了向国际社会介绍中华文化的新视角。

海外媒体点赞，期待更多国际交流

参访结束后，新西兰格局传媒副社长张萌萌表示，很荣幸有机会走进深圳国际美术馆。美术馆的建筑设计独具特色，现代艺术与传统文化相互交融，馆内空间移步皆景，给她留下深刻印象。

她特别提到，展馆中的水幕光影、人物剪影、儿童文字艺术以及《天书》相关展出，各具特色，充分展现了艺术家的想象力与创造力。

张萌萌表示，希望未来有更多海外友人来到这里，亲身感受深圳文化艺术的发展，体验中国传统文化与当代艺术碰撞融合的独特魅力。

从机器人、人工智能到当代美术，从科技创新到文化创造，此次深圳之行让海外华文媒体代表看到了更加立体、多元的深圳。

随着APEC会议即将在深圳举行，这座扎根光明、面向世界的国际美术馆，也将成为展示深圳文化魅力、促进中外艺术交流的重要窗口。

透过艺术这门跨越语言与国界的共同语言，深圳正在向世界讲述一个既充满创新活力、又具有深厚文化底蕴的中国城市故事。